예술 : 브뤼셀의 Mario Dilitz

브뤼셀 특파원

사실적인 나무 조각상은 스튜디오 환경에서 차분하고 부드럽게 둥글게 서 있습니다.
오스트리아 태생의 화가 마리오 딜리츠의 작품.
그들은 곧 갤러리에서 감탄하기를 기다리고 있습니다. 그들의 가벼운 나무
거의 투명하게 빛나서 즉시 만져보고 싶게 만듭니다.
손가락으로 질감과 곡선을 느끼도록 합니다.
누군가가 너무 많은 리얼리즘을 진부하다고 생각할 수 있다는 우려는 문제가 되지 않습니다.
딜리츠. "아름다움을 통해 깊이에 도달할 수 있다"고 작가는 말합니다.
« 추악한 것을 만들고 싶지 않습니다 ».

Mario Dilitz의 parcours의 주요 스레드는 완벽입니다. 아마도,
그의 완벽주의는 고성능 스키에 전념하는 그의 젊음 때문입니다.
조각가가 되기 전에는 스키 프리스타일러로 춤을 췄다.
유럽 ​​및 월드컵 대회에 성공적으로 참가한 곡예사. « 나는 항상 매우 훈련
hard »라고 작가는 뮌헨 스튜디오에서 책상을 치우면서 말합니다. 에 대해서 뿐만 아니라
그동안 포기했던 스포츠 경기뿐만 아니라 조각에 대해서도.

Dilitz는 인간의 형태를 표현하고 언어를 전달하고 번역하는 능력이 있습니다.
그는 전통적인 조각 지식과 기술을 현대적 문제와 결합하여
그로 인해 매우 강렬하고 매력적인 조각품을 만들 수 있습니다. 그의 작품은 양극화된다. 이있다
그의 조각의 미적 아름다움과 문제의 내용 사이의 강한 대조,
인간 존재의 변덕스러움과 심오한 대립이 일어난다. « Er, Sie, Es »에서,
실물 크기의 나체 여성이 무거운 장갑을 끼고 자신의 친밀감을 보호하면서 보는 사람을 관찰하고,

마치 그녀를 보면서 무례하게 침입하는 것처럼. 예술은 그러한 침입을 허용해야 하는가? 다른 Dilitz 수치는 달라 붙습니다.
속성(예: « Big Fish ») 또는 이상한 모자(예: « Cool Cap »)를 착용하고 해석할 수 있습니다.
한편으로 Mario Dilitz는 인간 본성에서 발생하는 모순을 나타냅니다. 에
반면에 그는 작업에서 그것들을 통합합니다. 그가 선택한 재료조차도 이러한 사실을 드러냅니다.
대부분 실물 크기의 그의 조각품은 고품질 라미네이트 목재로 제작되었습니다.

파괴와 재건축의 과정을 거쳐 목재는 새로운 형태의 안정성에 도달했고,
자연 상태에서는 불가능했을 것입니다.
붉게 물든 접착제의 접합부가 이 과정을
적층 목재 전체에서 볼 수 있습니다. 이로써 Mario Dilitz는 자신의 작품에 틀림없이 서명합니다.
Dilitz는 1973년 Tyrol의 Axams에서 태어났습니다. 그의 아버지는 장신구 조각가, 장식 그림
프레임, 교회 벤치, 창 프레임, 발코니 난간 벽... 그의 XNUMX번째 생일까지,
Dilitz는 종종 그의 작업장에 앉아 약간의 땜질과 조각도했습니다.

"나무는 나에게 고향을 의미합니다." 아마도 그의 아버지가 항상 나무의 향기를 가지고 다녔기 때문일 것입니다.
Dilitz는 현재 Axams와 뮌헨에서 일하고 거주하고 있습니다.

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LKFF 예술 및 조각 프로젝트, rue Blanche 15, 브뤼셀

 

안나 반 Densky

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